CASE STUDY

A庵　余白

北海道・ニセコと余市2025–2026

建築を建てられない絶景空間で、最高の日本文化体験を提供するには？

大阪・関西万博の会期中、万博のあとの大阪を描く議論のなかで、国内外のキープレイヤーが対話を重ねる茶室を構想していました。この構想は実現しませんでしたが、友人のホームズ・カーティス・真から誘いを受け、舞台を北海道に移すことになります。ニセコでは、15年ほど前から海外資本によるリゾート開発が進み、日本の文化にふれる場面が薄れていました。建物を建てるのが難しい雪原や海辺で、どうすれば日本文化の体験を差し出せるか。そこから始まったプロジェクトです。

20フィートのコンテナを茶室に改築し、冬はニセコ、夏から秋は余市へ、季節とともに動かしている。

建て替えずに、置く場所を変える

茶室は、20フィートのコンテナを改築した四畳ほどの空間です。2025年の冬にニセコで生まれ、雪の大地と羊蹄山を望む場所で茶を点てました。2026年2月には東京・渋谷にも置き、夏から秋は余市の海辺へ移しています。

建築をつくり替えるのではなく、同じ茶室の置かれる場所を変える。そうすることで、その土地と季節の違いが、そのまま体験の中心になります。大きな窓で外を切り取り、囲われた空間との対比で景色を取り込む、茶室の「借景」の考え方です。名前の「A庵」は、大阪弁の「ええやん」と茶室の「庵」を掛けています。

茶の湯は、もともと前衛だった

茶道は、いまはお堅い伝統文化として見られがちです。けれど本来は、権力に対するカウンターカルチャーでした。頭を下げて低い入口から入る仕掛けは、誰もが同じ高さになるためのもので、当時のパフォーマンスアートでもあります。その日限りの花や掛け軸を楽しむ茶の湯は、言葉では説明しきれない、身体に残る体験をつくる方法でした。

伝統の様式が完成した京都ではなく、北海道という違う文脈に茶室を持ち込むのは、そこに縛られない遊びの余地が生まれるからです。海外から来た人が「なぜ頭を下げて入るのか」と自然に問いを持つ。押し付けずに日本の美意識が伝わるのは、その問いからです。畳の下には薄いスピーカーを敷き、床から音が立ち上がるようにしました。

火星から逆算して、地球を借景にする

コンセプトは、メンバーで議論を重ねるなかで生まれ変わりました。一度まとまりかけた話を「面白くない」と考え直し、その議論のなかで、最終目標を「火星に茶室を置く」ことに置いたのです。茶室から眺める最高の借景は、突き詰めれば地球そのものではないか。火星に「行く」「住めるようにする」話はあっても、そこで「暮らす」ための文化はまだ語られていない。

火星は、未来の予測ではなく、いまの常識を取り除くための思考上の遠点です。もし火星に持っていくとしたら、何が本質として残るのか。この問いを立てると、地上の茶室を「なぜここに置くのか」がはっきりします。2040年までに火星に茶室を置くことを掲げ、アタカマ砂漠やグリニッジ王立天文台への設置も構想しながら、地球の異なる環境で、いまその問いを試しています。

中心が空だから、ほかの文化も入れる

茶室は、日本文化を一方向に輸出する装置ではありません。フィンランドのサウナのように、土地に根ざした空間は、宗教や言葉の違いを超えて人の感覚を近づけます。茶室はその「文化の最小単位」です。

中心に象徴を置きながら、その象徴自体は空である、という構造は日本の思想にもあり、万博の大屋根リングにも通じます。中心が空だから、ほかの文化が対等に入ってこられる。海外では、ライセンスを売るだけではなく、現地のデザイナーや文化の担い手と共同でつくる edition にしていくつもりです。

余市では、茶室に着くまでが体験

余市は、札幌から車で1時間半ほど、日本海に面したウイスキーとワインのまちです。余市 edition では、砂浜を自分でバギーを運転して走り、海辺の茶室へ向かいます。アイスバスで身体を強く刺激したあと、にじり口から茶室に入り、窓の外の海と日没を前に、亭主が点てる茶を受けます。茶室の中は60分、全体でおよそ2時間です。

大きな仕掛けを足すのではなく、自然の中での身体の体験で、普段と違う時間の感じ方を生むことを核にしています。浜はその日一組だけの貸し切りで、小雨や風の日も開きます。食事と宿は、余市でホテル＆レストラン「LOOP」とワイナリー併設の「KISIN」を営む余市ドリームスと組み、つなげられるようにしました。